Говоря о творчестве Александра Монастирли, в первую очередь нужно отметить, что это явление особое. Человек, в течение многих лет работавший в области далекой от искусства, в критический момент своей жизни, перейдя уже рубеж своего пятидесятилетия, обретает новое дыхание, новую волю к своей самореализации, и на этот раз это — живопись. Он пишет много, берется за разные жанры, начинает выставляться. Видя его уверенно выполненные, вполне профессиональные работы, невольно озадачиваешься, — как быстро были обретены точность линий, безошибочное чувство цветовых гармоний и меры во всем. Как долго эти художественные дары скрывались в глубинах сознания будущего автора.

До последних лет Монастирли не рисовал. Художественный вкус формировался исподволь — в детские годы часто ходил в музеи, благо рос в Петербурге. В зрелые годы много путешествовал — познавал мир.

Творчество глубоко заинтересовавших художников Александр изучает досконально. С особым пиэтетом относится к Николя де Сталю, Матиссу, Пикассо. Темы художник находит в самых обыденных явлениях жизни. Ценно, что в работах присутствует ненарочитая случайность композиции, видно стремление к подлинности ощущений. Это улавливается в размытости очертаний предметов и человеческих фигур —  мир существует в потоке времени и жизненных вибраций. Воздух, земля и вода в пейзажах схвачены смелыми рваными мазками, почти физически осязаемыми. Неловкость техники, на самом деле мнимая, приемы попадают в цель — это непредвзятая свежесть впечатления.

Александр занят живописью всего три года, но сумел уже убедить в своей состоятельности профессионалов. Его признали, более того — отметили наградой на конкурсной выставке в Творческом Союзе художников Петербурга.

Наталия Ватенина